画梅仙歌
玉虬夜饮灵潭水，喷出珠玑春满纸。
骑牛吹笛煮石翁，五百年来神不死。
某伯丰格如元章，醒眼如醉神洋洋。
爱梅合眼测梅理，一扫百纸花低昂。
枝头明月情惆怅，照汝横眠作罗帐。
倒骑胡蝶入罗浮，茫茫花海云涛涨。
诗笔夭矫如梅龙，一洗臃肿真玲珑。
虎山桥畔执我手，两枝健笔俱凌空。
尊前讶我头未白，狂名久播溪南翁。
画船粉黛休顾盼，酒徒性与青山浓。
何时放艇缥缈峰，与君一罄平生胸。
骑牛吹笛煮石翁，五百年来神不死。
某伯丰格如元章，醒眼如醉神洋洋。
爱梅合眼测梅理，一扫百纸花低昂。
枝头明月情惆怅，照汝横眠作罗帐。
倒骑胡蝶入罗浮，茫茫花海云涛涨。
诗笔夭矫如梅龙，一洗臃肿真玲珑。
虎山桥畔执我手，两枝健笔俱凌空。
尊前讶我头未白，狂名久播溪南翁。
画船粉黛休顾盼，酒徒性与青山浓。
何时放艇缥缈峰，与君一罄平生胸。
现代解析
这首《画梅仙歌》用充满仙气的笔法，描绘了一位画梅高手的超凡技艺和洒脱性情。全诗可以分成三个部分来理解：
第一部分（前四句）用神话般的开场，把画梅比作神迹：画家的笔像夜饮灵潭的玉龙，喷出的墨点变成纸上绽放的梅花。那位骑牛吹笛的"煮石翁"（可能指传说中的仙人），五百年来精神不灭，暗示画家继承了这种仙逸传统。
中间部分具体描写画梅过程：画家像喝醉般眼神迷离却精神饱满（"神洋洋"），闭着眼都能感知梅花的生长规律，挥笔就能画出千百姿态各异的梅花。这里用"枝头明月作罗帐""倒骑蝴蝶入罗浮"等奇幻想象，把画梅过程比作一场穿越花海的梦境。
最后部分转向现实场景：在虎山桥畔，两位高手（诗人和画家）执手相谈，他们的才华如同凌空的梅枝般遒劲。诗人自嘲头发未白却已得狂名，表示对世俗繁华（画船粉黛）毫无兴趣，只爱青山与酒。结尾发出邀约，希望能与知己同游太湖缥缈峰，畅谈人生。
全诗最妙的是把绘画艺术与神话幻想交融：画梅不再是简单创作，而成了沟通天地的仙术。诗人用"喷珠玑""花海云涛"等夸张比喻，把静态的绘画变成动态的奇幻世界。最后回归现实时的洒脱宣言，又展现了传统文人对艺术纯粹性的追求——真正的创作不需要观众喝彩，只需知己相逢，青山对酌。