画兰为朝用赋
风絮何悠扬，下杂尘土飞。
泽兰无情思，流水澹容辉。
此草久不见，重我长相思。
客有水墨技，为汝传芳蕤。
一本数百叶，中花藏幽奇。
置君隔疏绮，相对无一词。
但知守贞性，焉能明素怀。
画兰不画意，兰花不如草。
至今兰与草，无人辨恶好。
泽兰无情思，流水澹容辉。
此草久不见，重我长相思。
客有水墨技，为汝传芳蕤。
一本数百叶，中花藏幽奇。
置君隔疏绮，相对无一词。
但知守贞性，焉能明素怀。
画兰不画意，兰花不如草。
至今兰与草，无人辨恶好。
现代解析
这首诗以兰花为主题，通过对比兰花的自然形态和画中形象，探讨了真实与艺术、外表与本质的关系。
前四句描写自然界的兰花：风吹柳絮轻扬，混着尘土飘飞；水边的兰花看似无情趣，在流水映照下显得淡雅。这里用"无情思""澹容辉"暗示兰花不张扬的朴素美。
中间六句转到画兰：诗人久未见到真兰，于是请擅长水墨的客人画兰留念。画中兰叶繁茂，花朵藏于叶间，显得幽静奇特。但把画挂在窗前观赏时，却感到无言以对——画虽美，却少了真兰的神韵。
最后六句是核心感悟：真兰默默坚守本性，它的高洁情怀难以完全展现。如果画兰只画外形不传神韵，那画中的兰花还不如野草动人。可悲的是，如今人们已分不清真兰与野草的好坏，暗讽世人只重外表不识真质。
全诗通过"真兰-画兰-野草"的对比，表达了三个层次：
1. 真兰的美在于内在气韵，不在鲜艳外表
2. 艺术创作若只摹形不传神，反而失真
3. 世人审美能力退化，已不能辨别真正的高洁
诗人用平实的语言提醒我们：真正珍贵的是事物内在的精神品格，而非外在的华丽形式。这种对"本质美"的追求，在今天这个注重包装的时代尤其值得思考。