柳梢青
目断南枝。几回吟绕，长怨开迟。雨浥风欺，雪侵霜妒，却恨离披。
欲调商鼎如期。可奈向、骚人自悲。赖有毫端，幻成冰彩，长似芳时。范端伯要余画梅四枝：一未开、一欲开、一盛开、一将残，仍各赋词一首。画可信笔，词难命意，却之不从，勉徇其请。予旧有柳梢青十首，亦因梅所作，今再用此声调，盖近时喜唱此曲故也。端伯奕世勋臣之家，了无膏梁气味，而胸次洒落，笔端敏捷，观其好尚如许，不问可知其人也。要须亦作四篇，共夸此画，庶几衰朽之人，托以俱不泯耳。乾道元年七夕前一日癸丑，丁丑人扬无咎补之书于豫章武宁僧舍。
欲调商鼎如期。可奈向、骚人自悲。赖有毫端，幻成冰彩，长似芳时。范端伯要余画梅四枝：一未开、一欲开、一盛开、一将残，仍各赋词一首。画可信笔，词难命意，却之不从，勉徇其请。予旧有柳梢青十首，亦因梅所作，今再用此声调，盖近时喜唱此曲故也。端伯奕世勋臣之家，了无膏梁气味，而胸次洒落，笔端敏捷，观其好尚如许，不问可知其人也。要须亦作四篇，共夸此画，庶几衰朽之人，托以俱不泯耳。乾道元年七夕前一日癸丑，丁丑人扬无咎补之书于豫章武宁僧舍。
现代解析
这首词是宋代画家兼词人扬无咎为朋友范端伯画的四幅梅花图所题。词人以梅花为主题，通过细腻的笔触展现了梅花在不同生命阶段的美，同时寄托了自己的人生感慨。
上片写梅花遭遇风雨霜雪的摧残。"目断南枝"开篇就带着惆怅，词人反复徘徊吟咏，埋怨梅花开得太晚。接着用"雨浥风欺，雪侵霜妒"四个动词生动描绘了梅花在恶劣环境中的坚韧，但最终还是"离披"（凋零散落），流露出深深的惋惜。
下片转入抒情。词人想按照古法（商鼎指古代礼器，这里代指传统）来描绘梅花，却忍不住像屈原（骚人）一样感伤。好在还能用画笔（毫端）将梅花最美的瞬间定格成永恒。"幻成冰彩"这个比喻特别巧妙，既写出梅花冰清玉洁的特质，又暗示画作能让梅花的美超越时间限制。
全词最动人的地方在于：明明是为画作题词，却超越了单纯的咏物，通过梅花从开到谢的过程，表达了艺术家对永恒的追求。画可以留住梅花最美的一刻，词则记录了这种感动，两者结合就实现了"长似芳时"的艺术理想。词人用平实的语言，把创作过程中的纠结（"却之不从，勉徇其请"）、对朋友的欣赏（"胸次洒落"），以及对艺术的理解都娓娓道来，让读者感受到宋代文人那种将生活、友谊与艺术完美融合的雅致情趣。