题渡水罗汉画
广深莫种金莲花，故使浮杯衬双脚。
心既忘形亦忘怖，徒使旁观毛发竖。
本无行止令人图，竟到彼岸归何处。
我知画者意识真，是故古来传到今。
亦无此心可得惊，亦无此身可得沈。
浪头乘风正得路，不动诘严几时去。
从今不往亦不还，一幅之间作常住。
君不闻古人只作如是观，请公莫问何以故。
现代解析
这首诗描绘了一幅罗汉渡水的画作，通过生动的画面和深刻的哲理，传递出佛教的智慧与超脱。
1. 画面描写：
诗的开头先刻画罗汉的形象：他袒露右肩和胳膊，面带笑容，看起来轻松自在。他不用金莲花（佛教中常见的圣洁象征）来渡水，而是用一只浮在水面的杯子垫脚，显得随性自然。罗汉的神情和动作都表现出一种忘我、无畏的状态，甚至让旁观者都感到惊讶（“毛发竖”）。
2. 哲理探讨：
诗人通过罗汉渡水的画面，引申出深刻的佛教思想：
- 超越形式： 罗汉不依赖金莲花这种象征性的工具，而是用普通的杯子，说明真正的修行不在于外在形式，而在于内心的觉悟。
- 无惧无执： “心既忘形亦忘怖”是说罗汉已经超脱了对身体的执着和对危险的恐惧，达到了一种自在的境界。
- 彼岸何在： “竟到彼岸归何处”引发思考：所谓的“彼岸”（解脱的境界）到底是什么？或许根本没有固定的答案，真正的解脱是超越对“彼岸”的追求。
3. 画作的永恒意义：
诗人认为这幅画之所以能流传至今，是因为画家捕捉到了罗汉内心的真实状态（“意识真”）。画中的罗汉既没有惊惧之心，也没有沉沦之身，象征一种永恒的精神境界。画中的浪花、清风都是动态的，但罗汉却显得宁静不动，形成鲜明对比，暗喻修行者虽身处红尘却能保持内心的安定。
4. 结尾的智慧：
最后，诗人用“君不闻古人只作如是观”点明主题：古人早就用这种方式看待世界（即超越表象，直指本心）。他劝读者不要追问“为什么”（“何以故”），因为真正的智慧是无法用语言完全解释的，需要自己去体会。
总结：
这首诗通过一幅罗汉渡水的画，表达了佛教“无我”“无畏”“超越形式”的思想。它告诉我们：真正的解脱不是依靠外在的华丽工具或刻意的追求，而是放下执念，回归内心的平静与自在。画中的罗汉是一个象征，提醒我们：生活的波澜并不可怕，重要的是保持一颗超然的心。