和姚竹居按察赋木犀古韵
秋林风露摧老物，独为天香破金粟。
空庭弄影月参差，想见当年羽衣曲。
霜台诗老清不贫，高斋宴坐花为宾。
芳蕤互映金碧丽，正色不假铅丹匀。
忘言对此心为写，笑摘繁英呼伯雅。
不须重续小山词，自有公诗敌琼斝。
空庭弄影月参差，想见当年羽衣曲。
霜台诗老清不贫，高斋宴坐花为宾。
芳蕤互映金碧丽，正色不假铅丹匀。
忘言对此心为写，笑摘繁英呼伯雅。
不须重续小山词，自有公诗敌琼斝。
现代解析
这首诗描绘了一幅秋夜木犀（桂花）盛开的唯美画面，同时融入了诗人高雅的情趣和豁达的人生态度。
前四句写景：秋风寒露摧残着老树，唯独桂花绽放出金色碎花般的香气。月光下花影在空庭中摇曳，让人联想到仙人般的飘逸姿态。这里用"天香""金粟"形容桂花，突出其珍贵；"羽衣曲"的联想赋予桂花仙气。
中间四句写人：诗人（霜台诗老）在简朴书房中以桂花为伴，金黄色的花簇与朴素书斋相映成趣。强调真正的美不需要修饰（"不假铅丹匀"），体现了诗人崇尚自然本真的审美观。
最后四句抒情：诗人沉醉在花香中会心微笑，摘花饮酒（"伯雅"指酒杯），认为不需要刻意写诗赞美，因为眼前美景本身就是最好的诗篇。这展现了诗人"得意忘言"的洒脱，认为自然之美胜过刻意雕琢的文字。
全诗通过桂花这一意象，表达了三个层次：
1. 对自然之美的细腻观察（视觉、嗅觉、动态）
2. 文人雅士清贫自乐的生活情趣
3. 超越语言表达的审美境界
最打动人的是最后两句体现的豁达——真正的艺术源于生活本身，当人完全沉浸在美好中时，反而觉得任何修饰都是多余的。这种"此时无声胜有声"的意境，正是中国传统美学追求的境界。