现代解析
这首诗描绘了一位弹奏秦筝的赵地女子，通过音乐和春花的意象传递出深闺中的哀愁与超脱。
前四句写实：女子纤细的手指在银白雪亮的筝弦上翻飞，十三根弦下传出黄莺般娇柔的乐声。但当她想到易逝的春花，曲调忽然转为哽咽——这里用"莺语"变"幽咽"的转折，暗示女子从欢愉跌入伤春的情绪。
后四句转入意境升华：窗外带露的春花娇艳欲滴，但紧闭的楼台却锁住了春色，让女子愁绪翻涌。最后她突然骑着蝴蝶飞向天际，弹奏的紫云仙曲使凡尘音乐黯然失色。这里"骑蝶飞天"的奇幻想象，把现实的愁苦转化为精神超脱，用仙乐象征对更高境界的追求。
全诗妙在两层转折：先是欢快转忧伤，展现女子敏感多情；后从困顿转飞升，体现艺术带来的精神自由。用具体可感的"银弦""春花""蝴蝶"等意象，把抽象的情感变化写得生动鲜活，让读者既能看见弹筝场景，又能体会深闺女子借音乐释放内心的过程。
姚燮
姚燮（1805—1864）晚清文学家、画家。字梅伯，号复庄，又号大梅山民、上湖生、某伯、大某山民、复翁、复道人、野桥、东海生等，浙江镇海（今宁波北仑）人。道光举人，以著作教授终身。治学广涉经史、地理、释道、戏曲、小说。工诗画，尤善人物、梅花。著有《今乐考证》、《大梅山馆集》、《疏影楼词》。